提起灯彩,你肯定能想到各种造型各异的花灯彩盏,重要的节日和庆典里,有灯彩才有气氛。日前,《平遥灯彩艺术》一书正式面世,该书由我省灯彩艺术家、平遥古城灯艺研究所所长李孝前编写,完整梳理了近百年来平遥灯彩(古灯艺)技法的发展和演变过程,也把平遥灯彩的制作记忆毫无保留地呈现了出来。作为平遥灯彩(古灯艺)的第四代非遗传承人,李孝前的初衷就是想把祖上留下来的技艺保存下来,使其成为非遗传承的教材,供后人享用。
手工艺,不应是一个人的“战场”
今年60岁的李孝前,在灯彩界颇负盛名。1998年,他成立了平遥古城灯艺研究所,其发展宗旨是“秉承传统,挖掘整理,创新发展民间彩灯艺术”,时隔19年,又专门为灯彩出书,让很多人感慨于他对这门手艺的执著。
早先的手工艺行当,都说是“教会徒弟,饿死师父”,因此许多绝活儿就此失传。然而李孝前却不敝帚自珍,还把自己的手艺整理出来印成书。这不是一句“了不起”能形容的。
“我从事这一行已经整整20年。很多人都说手工艺人是孤单的,他们的坚守才换来今天一些技艺的传承,而我始终不愿意在这场战场中孤单一人作战,”李孝前说,这本书对他而言既是对自己从艺之路的梳理、总结和回顾,也是对这门技艺从制作到选材以及祖祖辈辈留存下来的灯彩造型特色的传承,“用出书的方式传承,这样留下的资料最为丰富和真实,现在我的儿子也在从事彩灯制作,我也是想给后辈们留下点什么。”
为灯彩艺术出一本书,李孝前尽最大可能做得翔实一些,尤其是要把近百年来灯彩的“改革”呈现出来,呈现平遥灯彩的文化特色,以及与其他地方相比所独有的特色。“平遥灯彩的历史虽然文献中并没有详尽记载,但到了明清时期,由于平遥独特的地域文化和晋商的崛起,平遥经济实力有所提升,灯彩艺术得到了长足的发展。平遥街道上的商铺们都以悬挂花灯为‘潮流’,非常热闹。”李孝前告诉记者,这门手艺之所以能纳入非物质文化遗产传承项目,是因为制作的工艺非常繁杂,不仅全面继承了民间制作的传统工艺,按照民间传统的图案构思设计而成,在加工技艺上还有多道工序,如果不留存下来这些珍贵的“财富”,有朝一日真的会成为历史。
灯彩变文创作品走进千万家
古时,灯彩就是供人观赏的物件,而现在的灯彩,除了秉承原有特色外,李孝前还让它走进了博物馆,走进了千家万户。从创办研究所,到研究文创产品,再到出书,李孝前展现了非遗传承人的精神范儿,而他对平遥灯彩的探究和传承之路,未尝不是一次经验之谈。
李孝前说,平遥古灯艺的发展前景曾面临过危机,因为这个艺术品大多用于过年和元宵节期间,其他时候的用处和销量特别少,再加上用古灯艺法做出来的古灯成本比较高,回报却很低,所以制作技术面临着后继无人的窘境。
不过经过近20年的努力,李孝前在传统技艺的基础上,对灯彩艺术又进行了很多改良,在保持古灯传统韵味的基础上,加入不少更适合现代市场需求的创意。很多创意背后的故事,以及创意的思路,也一同被收录在书中。其实仅从这点来看,这不失为一个成功案例,不仅让从事灯彩的手工艺人有所收获,对于很多传承人来说,在走市场、抓生产、搞创意方面也有醍醐灌顶的作用。
如今,李孝前的灯彩不仅仅供人欣赏,很多花灯还被收藏到了博物馆里,“这就是改良版的灯彩,大小适合室内,而且材质上也有所提升,从原来的纸张糊制变成了玻璃钢,非常具有保存和收藏价值。”李孝前的创新作品,还变成了文创产品,研制了很多灯彩系列可挂于千家万户,既具有观赏价值,也有实用价值。
非遗项目焕发勃勃生机,这是李孝前的一种尝试和努力,而对于拥有丰富非物质文化遗存和众多手工艺卓越传承人的山西来说,李孝前的这条“传承之路”或许能供不少人借鉴。
本报记者 孙轶琼